《法国周刊》在评论中称，根深蒂固的文化品位导致了《星际特工》遇冷，并指责《好莱坞报道者》因为近乎“保护主义”的情绪而攻讦这部电影。该片的直白使其成为60年代性革命的象征，但它的价值还是止步于单纯的娱乐作品。曾经让《第五元素》光芒四射的那种疯狂的幽默，在片中被吕克·贝松进一步升级。
转载自卫报（the Guardian）
原文标题：Sacré bleu! Why Franco-Belgian comic-book movies are more fun than Marvel and DC
撰文：Phil Hoad
美漫的超级英雄或许能一统好莱坞，但是法国和比利时的漫画改编电影往往比美国同类作品更特别、更性感。
最近的两个事件，深刻反映了漫画世界的力量分布：吕克·贝松的新作《星际特工：千星之城》北美开画成绩仅得1700万美元，而几部最新的漫威宇宙作品在comic-con上大受热捧。靠着漫威和DC对漫改大片内容的强势控制，美国漫画经典的地位依然显得坚不可摧。
2017年美国圣迭戈漫展上，漫威宇宙的超英云集
这或许可以解释，为什么影响更广泛的法国-比利时漫画在北美处境如此艰难（《星际特工》改编自一部经典法国科幻系列漫画）。《法国周刊》在评论中称，根深蒂固的文化品位导致了《星际特工》遇冷，并指责《好莱坞报道者》因为近乎“保护主义”的情绪而攻讦这部电影。
《星际特工：千星之城》剧照
每一个新生的超级英雄都必然面对身份认同危机，但漫改电影以此为理由不断重复之前的内容，难免令人不齿。法国人的“第九艺术”——法语漫画作品，远不止于“丁丁历险记”或者“蓝精灵”（近期都曾被好莱坞搬上大银幕）、抑或“高卢勇士”的范畴，极具商业影响力的法语文化产品，能辐射远超法语区的文化版图。它和美漫同样内涵丰富，而且通常更具想象力，更有趣，也没有那么大男子主义。
今天向大家介绍六个法语漫改的电影宇宙。
太空英雌芭芭丽娜（1968）“当我们到达高潮的那一刻，你会在愉悦中死去。”邪恶的科学家杜兰德·杜兰德如是说，那时他正把简·方达饰演的“银河猫”放在“过度机器”上（一架很像巨型管风琴的空间震荡器）。试想这种情节怎么可能出现在《钢铁侠》里？这部电影根据让-克劳德·弗里斯特1964年饱受争议的漫画改编。
《太空英雌芭芭丽娜》最早展现了漫改作品的魅力，那时的漫改还是另一番景象——无关紧要，只求娱乐。该片的直白使其成为60年代性革命的象征，但它的价值还是止步于单纯的娱乐作品。所以《太空英雌芭芭丽娜》究竟算不算有所进步还不好说。
魅影游侠——蓝莓（2004）原作漫画是一部长达28卷的狂野西部史诗，男主角文森特·卡索扮演一位美国骑兵军官，全程都用尚格·云顿的那种欧式英语狂喷台词。但你绝对不能说这部电影没有尝试一些新的东西，尤其是那种邪魅的转折和绚美的CGI特效。这是《蓝莓》启动商业化运作的第一次尝试，比好莱坞的新一轮西部片复兴还要早一些。但这部电影在北美的票房只有570万美元，4000万美元的成本几乎全都打了水漂。
讽刺的是，才华横溢的《蓝莓》作者让-吉罗德（笔名莫比乌斯）在科幻领域反而颇有建树：他为许多经典作品做了概念架构，比如《异形》、《创：战纪》、《深渊》、《第五元素》，还有亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基的未完成作品《沙丘》。
我在伊朗长大（2007）以伊斯兰革命之前在伊朗的童年生活为蓝本，玛嘉·莎塔碧在法国推出了漫画《我在伊朗长大》。之后在2007年，她与文森特·帕兰德用近乎表现主义的黑白影像，将漫画原样搬上了大银幕。温暖而感性，这部作品开创性地展示了穆斯林女性作品的主流样式。
《我在伊朗长大》也引领了一批更具文化特色的漫改电影作品，比如《小溪流》（2009）、《塞尔日·甘斯布：英雄人生》（2011）以及备受赞誉的《阿黛尔的生活》（2013）。
拉戈·温奇（2009）这部光鲜亮丽的“背包客”惊悚片及其2011年的续集都是大制作欧洲电影，如果交由好莱坞制作，这或许可以成为下一部007，或者没有成为蝙蝠侠的布鲁斯·韦恩的冒险故事。
但菲利普·弗兰克和让-凡·海姆创作的这部关于豪门继承人恩怨的畅销系列漫画，显然在欧洲之外的市场还没有足够的影响力，男主角托莫·希思黎也不像一个大明星那样可以拉动票房。
阿黛拉的非凡冒险（2010）吕克·贝松其实应该把拍《星际特工》的2亿美元的预算省下来，给这部2010年的游戏之作拍八部续集。
这部漫改大卖影片根据塔尔迪的漫画改编，讲述了一段具有非凡的绅士风格的故事：在1912年的巴黎，露易丝·布尔昆扮演的阿黛拉是一位勇敢的考古学家，遭遇了一场巨大的阴谋，可怕的网球事故、走脱的翼龙、复活的木乃伊令人目不暇接。曾经让《第五元素》光芒四射的那种疯狂的幽默，在片中被吕克·贝松进一步升级。
雪国列车（2013）导演奉俊昊以一种精雕细琢的法国存在主义展开阐述：一辆1001节的火车，从车头到车尾，阶级分明地依次分布着从富有到贫穷的群体，围绕着一个冰冻的地球不断行驶。导演的韩式幽默给全片打上了丰富的底色，从蒂尔达·斯文顿厚厚的眼镜、操着阿瑟·斯卡吉尔口吻的暴君，到电影无情的线性结构、悲剧性的结局，都和我们所熟悉的大制作影片完全不同。
你可以明白，为什么奉俊昊需要和韦恩斯坦兄弟展开争夺最后剪辑权的拉锯战。他们的决定最终导致这部投资4000万美元的电影被禁映，观众完全没有机会去感受，这部有着特里·吉列姆气质的、关于后末日时代血汗工厂的电影是否对他们的口味。这部电影从没有在英国发行过。
