影片讲述了哈特长途跋涉到诺斯费拉图伯爵的古堡商议一幢房产的出售事宜时，却发现诺斯费拉图伯爵是吸血鬼。逃出古堡的哈特回家之后，得知诺斯费拉图已经来到小镇，并令小城瘟疫肆虐。电影记录了大会的盛况和会议期间的一些重要事件。影片讲述了因为一场大雨，不同种族、不同年龄、不同国家的两个普通人在一家阿拉伯酒馆相遇并相恋的故事。影片主要讲述战争给人民带来的灾难，战争不仅使人民陷入饥饿贫困，还是儿童的心理产生畸形。
战后最成功的德国电影?1995年，在纪念电影诞生一百周年的时候，由324名德国电影制作者、影评人、影史学家、媒体专业人员集体投票选出了德国电影史上最伟大的一百部电影，这绝对是关于德国电影的最权威的一个榜单大猫从中选取了10部加以介绍，以下排名不分先后，下面我们就来聊聊关于战后最成功的德国电影?接下来我们就一起去了解一下吧!
战后最成功的德国电影
1995年，在纪念电影诞生一百周年的时候，由324名德国电影制作者、影评人、影史学家、媒体专业人员集体投票选出了德国电影史上最伟大的一百部电影，这绝对是关于德国电影的最权威的一个榜单。大猫从中选取了10部加以介绍，以下排名不分先后。
1、《柏林苍穹下》
该片是由维姆·文德斯执导，布鲁诺·甘茨、奥托·山德尔等主演的剧情片奇幻片。影片于1987年9月23日在法国上映。
电影讲述了柏林由两位天使守护着，一个是对人世疾苦冷眼旁观的卡西尔，另一个是常常感怀于人类疾苦的丹密尔。二人穿着宽大的天使袍，在城市各处游荡，倾听人们的祈祷，默默观察人们的内心世界。马戏团玛瑞安的心事引来了丹密尔的同情，因为马戏团经营不善，面临倒闭，玛瑞安满心烦恼。这个马戏团的天使演员令丹密尔动了凡心，他决定化作凡人，追求一段美满感情。
该片是一部超现实的幻想文艺片，用抒情代替叙事，是最接近诗歌的电影作品。影片中种种的影像暗含着隐喻和象征，擅拍公路电影的文德斯这一次把空间换成时间之旅，让两个天使从一个故事走到另一个故事藉以反映在大时代变革中的德国面貌，爱情部分的处理则温柔而深情。
2、《M就是凶手》
该片是派拉蒙电影公司发行的犯罪影片，由弗里茨·朗执导，彼得·罗瑞、艾伦·韦德曼、英格·兰德格特出演，于1931年5月11日德国上映。
故事发生二十年代末三十年代初的德国，一个专以小女孩为对象的变态杀手令柏林全城陷入恐慌，黑白两道均四出搜捕，兵贼的身份亦难以区分。大家都盼望凶手尽快落网，好让一切恢复平静。
就有声片发展不久的1931年电影来说，本片的电影艺术成就表现相当让人赞叹，可以说是有声电影时代和无声电影时代交替时的作品。男主角彼得洛利的演出更是让人过目难忘。在最初的版本中并没有最后的审判场景，这一场景是在后来的完整版中才全新加入的。
3、《诺斯费拉图》
该片是1922年由弗里德里奇·威尔海姆·茂瑙指导的恐怖片，马克斯·舒莱克，伽斯塔夫·冯万金汉参加演出，是电影史上第一部以吸血鬼为题材的恐怖片 。
影片讲述了哈特长途跋涉到诺斯费拉图伯爵的古堡商议一幢房产的出售事宜时，却发现诺斯费拉图伯爵是吸血鬼。逃出古堡的哈特回家之后，得知诺斯费拉图已经来到小镇，并令小城瘟疫肆虐。哈特开始设法消灭吸血鬼的故事。
影片对吸血鬼恐怖形象的塑造可谓极为成功，在光与影的配合下，诺斯费拉图的恐怖形象投射到墙上，更显狰狞可怖，让人不寒而栗。
4、《大都会》
该片是乌发电影公司(德国)，派拉蒙影业(美国)发行的剧情类影片，由弗里茨·朗执导，阿弗莱德·阿贝尔、古斯塔夫·佛力施、布里吉特·赫尔姆等主演，于1927年1月10日上映。
影片讲述了在2000年，人类被分为两个阶层，生活在两个截然不同的世界，然而当大都会统治者的儿子喜爱上了地下城市中的女子玛丽亚时，巨变便开始来临的故事。
一部经典中的经典，是一直被效法的无声片时代杰作，它更是科幻电影史的第一个丰碑，其影响在后世科幻中处处可见，无论1930年代的疯狂科学怪人，或《银翼杀手》、《巴西》、《第五元素》、《星球大战》对未来城市景观的想象，以及C-3PO形象设计，天行者卢克的假手和《风之谷》中女将军的假手，卢卡斯《TH1138》的地下城市和1138编号本身, 全都有《大都会》的影子。
5、《阿基尔，上帝的愤怒》
该片是沃纳·赫尔佐格执导的剧情片，由克劳斯·金斯基主演，于1972年12月29日上映。
影片讲述了1560年，西班牙冒险家阿基尔带领一队人马深入丛林探险，寻找传说中的黄金之地的故事。
无意成为史诗，但原始、粗糙的影像又承载着自然、野蛮、文明、宗教、权力、欲念、政治。
6、《意志的胜利》
该片是由莱妮·瑞芬斯塔尔执导的一部战争纪录片，阿道夫·希特勒、赫尔曼·戈林、约瑟夫·戈培尔、雷哈德·赫德里奇等主演，于1935年3月28日在德国上映。
这是一部与纳粹政治有关的电影。记录了1934年在纽伦堡召开的帝国代表大会，由纳粹构思，为纳粹拍摄，内容也是关于纳粹。电影记录了大会的盛况和会议期间的一些重要事件。
影片曾获得巴黎电影展金奖，被评为世界上最有力量、最有影响力的纪录片。导演的拍摄手法很高超，电影的艺术手法也十分精湛，后人至今都在模仿。
7、《卡里加里博士的小屋》
该片是由罗伯特·威恩执导，沃纳·克劳斯、康拉德·维德领衔主演的惊悚电影，于1920年2月26日在德国上映。
影片通过一个精神病患者梦魇般的回忆，讲述了身兼心理学博士和杀人狂双重身份的卡里加里博士的生活 。
表现主义电影中的演员、物体与布景设计都用来传达情绪与心理状态，不重视原来的物象意义。表现主义电影典范《卡里加里博士》即以运用这种手法而闻名。从历史观点来说，影片实现了古典默片与所谓草创期电影的分野。在叙事上，第一次实现了主观视角的创新。
8、《恐惧吞噬灵魂》
该片是由法国Filmverlag der Autoren公司出品的爱情片，由赖纳·维尔纳·法斯宾德执导，布里奇特·米拉、埃尔·赫迪·本·萨利姆、芭芭拉·瓦伦汀联合主演，于1974年3月5日在西德上映。
影片讲述了因为一场大雨，不同种族、不同年龄、不同国家的两个普通人在一家阿拉伯酒馆相遇并相恋的故事。
《恐惧吞噬灵魂》的片名字虽然听上去保持了导演赖纳·维尔纳·法斯宾德一贯的灰调，但其实这部影片是难得的温情之作，叙事方面明朗易懂，形式通俗而完满，第一部分甚至温暖感人，充满了人性关怀。可是，导演赖纳·维尔纳·法斯宾德的作品一向以残酷著称，所谓美丽，也是令人近乎窒息的哀伤，画面上丑陋的面孔，眼神里的冰凉和恐惧，心里无限的压抑却无法释放。
9、《铁皮鼓》
该片是格拉斯的同名小说《但泽三部曲》的第一部改编成，由沃尔克·施隆多夫执导，马里奥·阿多夫、安吉拉·温科勒、大卫·本奈特等主演的剧情片，于1979年5月3日在西德上映。
影片讲述了奥斯卡三岁时目睹成年人世界的丑恶，决心拒绝长大，反抗他的父母、纳粹、舅舅、情人个人反抗史。
以史诗般的恢弘格局展现了德国战时小市民的众生相，是一部以小见大的影片。虽然说影片中充满了“恶趣味”的描写，但是这些“下三路”的片段并没有让人难过和不适，而是带上了一层荒诞的反讽效果。
10、《德意志零年》
该片是由罗伯托·罗西里尼执导的一部剧情片战争片，于1948年7月10日洛迦诺电影节首映。
影片主要讲述战争给人民带来的灾难，战争不仅使人民陷入饥饿贫困，还是儿童的心理产生畸形。影片中的主角是个儿童，他把他那卧床不起、患有心脏病的父亲毒死，因为他认为父亲对社会豪无用处，事后，他又因内心不安而自杀。影片表面上把这个儿童产生杀父和自杀的心理归咎于一个老师的教育错误，实际上则是在揭露德国的纳粹主义，认为他们才是这一切罪恶的根源。
