过分自信的跛豪最后也走上了警方的船，一步步的走错，不听兄弟的奉劝，走上不归路。有两场戏特别好，一是阿琛和耀东在警局的关押室里正面对决，耀东对阿琛开诚布公。阿琛联系不到基哥，找不到阿容，被祥叔怀疑是内鬼，这都是洪先生设计的，洪先生就是要他当替死鬼。杀死阿琛后，艇王给祥叔的儿子打电话，说耀东死了。我愿意相信，谈黑帮片，该部电影必在港片前列之一。
5、《跛豪》
好莱坞有《教父》，香港有《跛豪》。故事包含了很多经典的影子却又不失港式风采：开篇《疤面煞星》，中段《教父》，末尾《美国往事》。一部全员恶人的集大成之作。也是九十年代那个香港电影黄金时代的优质代表。
跛豪的影响力真的是足够影响一代人了，这个本不入台面的小人物，凭着自己的实力摸爬滚打，一步步成为香港的实权人物。运气、心机、手段都出类拔萃，吕良伟的演技入木三分，气势也当真是高人一等。
人在屋檐下的跛豪，也曾经处处受制于人，那个时候他，但出手的果断狠辣，也非常人可比。这个角色很富有魅力。过分自信的跛豪最后也走上了警方的船，一步步的走错，不听兄弟的奉劝，走上不归路。
4、《暗花》
《暗花》的情节设计很精巧，一天一夜的时间内发生的故事，讲得惊心动魄。有两场戏特别好，一是阿琛和耀东在警局的关押室里正面对决，耀东对阿琛开诚布公。阿琛联系不到基哥，找不到阿容，被祥叔怀疑是内鬼，这都是洪先生设计的，洪先生就是要他当替死鬼。更可怕的是，阿琛发现身边信任的兄弟其实是洪先生的人。
耀东说：“你和我就好像弹珠一样，会滚到哪里，何时会停，都是身不由己。” 阿琛感到无力，他只是洪先生天罗地网中的一只小飞蛾，他无力对抗洪先生，只能带着钱逃走。这样一来正好中计，落入洪先生设计的最后一环——和佐治正面对上。
二是影片结尾，耀东死了，阿琛假扮成耀东去黑沙湾码头想离开，阿琛以为自己冲出枪林弹雨终于可以逃出生天，但是黑暗中飞出一颗子弹，他被一枪爆头。小喽啰们以为死的是耀东，还问为什么他穿着防弹衣。祥叔和祥叔的儿子早已知晓来的人是阿琛，所以才选择爆头，因为他们知道阿琛是穿防弹衣的。杀死阿琛后，艇王给祥叔的儿子打电话，说耀东死了。至此，一股绝望的感觉袭来，耀东和阿琛的命运完全被操控，一点缝隙都没有，连逃命都不可能，他们的行踪完全在洪先生、艇王、祥叔的掌控之中。
耀东和阿琛以为杀死对方，自己就可以活下来，其实洪先生早就定好了他们的结局——两个都要死。他们确实像弹珠一样，身在局中是停是动不由自己，想抽身出局更是不可能。
3、《枪火》
看黑帮片，或许是因为喜欢枪战的血气方刚，或许是因为沉醉帮派的权谋争斗。其实没什么特别，我们不过在回顾历史。
江湖义字当先，关二爷备受推崇。大哥罩着小弟，本就是分内之事。但江湖之中，恩怨情仇。自古忠孝两难全，江湖中也少不了两难的抉择。这也是电影中的高潮部分情节。小弟不义在先，大哥终究在大义两头之间做出了选择。合伙上演一出好戏。
关于卧底，也有不小的争议。我倾向于阿MIKE是卧底。摄像头镜头，阿南留话让人跟着大嫂，老大叫众人的次序，送阿信上船等等。好的电影不留废笔，铺垫和暗示只多不少。
2、《英雄本色》
这部电影是香港80年代十大名片，05年香港电影金像奖评选了100部优秀港片，这部电影也是排第一，可见其地位!
我很佩服吴宇森导演的人物处理，在1986年拍摄就可以有这种干净利落的处理，不管是场景、画面、人物、声音都是很不错的。
第一次把暴力美学诠释的这么完美，美感十足，配乐也是经典了，《当年情》《奔向未来日子》当时红遍香港，韩国大街小巷，台词也是印象深刻了，“我从来不会逼迫朋友做不想做的东西”!
这是那个年代香港的特色电影，也许再也不会有这样类型的片子了。因为不会再有城市和地区有曾经的香港那样的特点。
十年后的今天重温这部电影，有种怅然若失的感觉，就像遗忘了很久的东西突然放在面前，既熟悉，又陌生。
1、《龙城岁月》
90年代的《古惑仔》系列电影，塑造了一帮肝胆相照的好兄弟。2005年的《龙城岁月》里没有兄弟，只有生意。其实男权社会的兄弟我一直很怀疑，比如《水浒传》里105条好汉，看起来大家是兄弟，但是他们之间的争斗也不少，宋江和吴用设计卢俊义真的不要太残酷、太无耻。
杜琪峰说，中国的HSH有长达三百年的历史，最初的目的是为反清复明。但如今的帮会早已把那些洪门创始人的做事原则抛诸脑后。他们忘记了那种手足之情。
现在所有人都不再互相信任，而是采取各种见不得人的幕后手段。
故事本就精彩纷呈，又再以如此丰富且老练的视听语言加以衬托，就更让人欲罢不能了，很多经典段落震撼到我直起鸡皮疙瘩，当然这也得益于片中那么多位金像影帝 老戏骨在表演上的精准拿捏。最震撼的是金兰结义场景呈现上的古今对比，匠心独运，不由得啧啧赞叹。我愿意相信，谈黑帮片，该部电影必在港片前列之一。
