终于把《七月与安生》的电影看完，而且两天内看了两遍。而《七月与安生》是她最为早期的作品集《告别薇安》的作品。无助疲累，撕心裂肺好想歇一歇家明把她带回了家。这样的安生，放在荧幕上，任谁都是对她心疼怜爱。但是，依然面对安生的告别，她放走了可能会对她爱情有威胁的安生。虽然，这从一开始，以安生的个性，会决绝的离开。为了生育孩子，失血过多。安生告诉家明的是七月继续选择了流浪，漂泊，洒脱。
终于把《七月与安生》的电影看完，而且两天内看了两遍。
看时不止一次的忍不住落泪。
题外话
安妮宝贝是我最喜欢的作家，没有之一。
她的书几乎每一本都有看过，即使我在不读书的岁月里，依然让她的文字陪伴我，只是我不再读她早期的作品。
安妮宝贝也是影响我最深的作家，依然没有之一。
甚至在我最深的幻觉里，我喊的都是她的名字。
从高二以来，萌芽中初识安妮宝贝，到今天，已有近十七八年，这些年我也见证了安妮的成长与作品。
而《七月与安生》是她最为早期的作品集《告别薇安》的作品。
时至今日，再次翻阅她这篇小说，已没有了当年的阴郁刺痛。
2.电影角色的反转
小说里，安生死了，留下了安生和家明的孩子由七月照顾，而电影里，却进行了反转，七月死了，安生过着安稳的生活，照顾着七月和家明的孩子。
其实小说和电影的人物设计还是由很大变化的。
首先是安生的角色，
小说里，安生更加自私一些，她骨子里贪恋七月的一切，过着颓废的生活，她主动告诉家明，她喜欢他。
又主动去找了家明，面对七月的隐忍，她更多的是无所顾忌，直指人心。
在我看来，她是碾压她与七月的感情，更多的是七月对她一直上心的情谊。
而电影里的安生，更有义字当头，相对正面，人物设计也非常丰满，不再一味的颓废，乖戾，漂泊，她更注重与七月的情谊。
换句话来说，她爱七月甚于爱自己。
只是源于她在七月那里有家的温暖，有人疼的感觉。
电影里的安生更为倔强，假装坚强，满不在乎却隐忍敏感。
她拼命打工赚来的钱，租的小房屋招待七月时的那句“我终于也有个地方招待你了”，看的多少贫苦要强的女生泪流满面。
友情里，每个人都不想纯粹的接受对方的馈赠，都想与对方平等交往。
家明第一次与安生相见，就被她的古灵精怪印在了心上，只是安生更像一株罂粟花，散发的诡异迷离的味道，他不敢触摸，唯恐无法自拔。
山洞庙里，家明看着那个让他心动却又不敢靠近的安生，忍不住拉住手的瞬间，她选择了转身，依然不置可否，谈笑风生，顾左右而言她，安生更多的是因为在乎七月，她不可做伤害七月的事情。
因为她虽然缺爱，她确实如此珍爱。
安生虽然喜欢家明，也并没有那么的爱家明，只是因为她对于安稳的七月的生活，充满的幻想，哪怕爱情，也是那么安稳俊朗。
而她漂泊的灵魂实在太累，实在想有个能像七月那样温暖的家的臂膀。
直到她故作轻松坚强的外壳破碎了时候，她满不在乎扬言过得很好的谎言崩塌后。
无助疲累，撕心裂肺
好想歇一歇
家明把她带回了家。
没有缠绵的镜头，没有相爱的画面，有的只是来自安稳小城的七月的质问和痛骂，而她忍受着，假装没事一样，一次次去为七月穿上衣服时，更多的人似乎看到的只是家明对她的收留，甚至不愿意相信她与家明上了床。
反观原著，我更接受电影里的安生，她没有想着抢七月的一切，而是小心翼翼的呵护，自己一个人骑着单车从山顶下来，自己一个人要避开他们俩出去流浪，自己一个人默默承受孤独漂泊求生，自己一个人在远远的地方，表达着思念和祝福。
只言片语的颓废，摇摇头又换做继续努力，满不在乎的自强倔强。
这样的安生，放在荧幕上，任谁都是对她心疼怜爱。
如果把她拍死了，相信观众还有安妮宝贝的死忠粉，千千万万的安生迷，还有一些冲着陈可辛监制去看电影的观众，内心也会有这样那样的愤怒与伤感。
3.完美的爱情，七月的离开
原著里的七月更多的是被动接受，也不太有个性有张力，
当然也不会有太多戏剧色彩的出现，她被动着接受来自外界的一切，包括安生与家明的。
即使会有伤怀，却不敢发出对外界的质疑，她注定只能继续安稳的过着平淡如水的日子。
而电影里七月却是个对于爱情，执着而又唯美。
她相信安生与她的情谊，即使她明白，她爱安生不能像爱自己一样。
但是，依然面对安生的告别，她放走了可能会对她爱情有威胁的安生。
虽然，这从一开始，以安生的个性，会决绝的离开。
七月对于爱情，显然是完美的。
执着，专一，而又渴望完美。
山洞庙里，她明明看见了家明拉安生的那刻，她选择了沉默。
她唯恐一经说出，自己的爱情便不复存在。
即使后来的很多年，她收到安生的明信片，每张落款后都有问候家明的字句，她依然沉默，与家明厮守着他们的爱情，过着甜蜜的生活。
只是，她会幻想漂泊中的安生，又停在了哪一站？
爱情里，她隐忍自私而又的确是人性使然。
爱情，本就是一对一的，谁的心里也不可能同时爱着两个人，践踏了唯美的爱情不说，也玷污了爱的尊严。
七月从不去北京看望家明，她希望家明回来看望她，这样便能在她内心里论证家明心里最爱的人是她。
而当她最终有预感不妙，不打招呼去往家明的城市，发现家明和安生时，她爆发了多年来的愤怒，不再克制，也不再装傻，更是一改往日淑女文静的形象，可怕，狠毒，而当她蹲在地上，捂着脸，失声痛哭时，又是让人对她的行为充满了理解。
她全身心的爱着家明多年，却面对家明没有那么纯净的爱，那么彻底的爱，那么专一的爱时，她做了个让很多人都匪夷所思的，劝家明逃婚，这样她可以理所当然的不用走进婚姻，从而离开小城市，选择流浪。
她想走当年安生走过的路，体验她过去的生活，漂泊，流浪，感悟。
其实，看到那个的时候，相比原著，我也更喜欢电影里的七月。
更有色彩，更富有张力，人物也更丰满。
任凭每个像七月的女孩，都会有的表现。人性的展现。
七月对于爱情，隐忍，执着，完美。
从一开始的心动，到被动逃婚，她一如既往的只爱着家明一个人。
她宁愿独自一人，也不愿意走进一场掺杂不够爱的婚姻。
她的爱太过执着，完美，甚至自私，刻薄，但都是因为爱的太深。
而当她发现她怀了家明的孩子，不能回去人言可畏的小城市，而只身一人去找了安生，坚持生下时，不仅仅是一个母亲的不舍，更多的是孩子是她对家明爱情的见证和延续。
选择生下来，是她足够爱家明的体现。
4，相互为影，相互成就。
七月与安生，二者相互为影。
却也只能选择一人延续来生。
这样才能更加体会爱的厚重。
为了生育孩子，失血过多。而死。
编剧安排七月死亡，也许想让人明白完美的爱情可能并不存在，也许想让观众看完之后，唏嘘不已。
而这恰恰也为成就安生的成熟，独自抚养孩子，过上了真正安生的生活。
电影里采用安生用了七月的笔名，写下的网络小说，虚虚实实，真假难辨。
安生告诉家明的是七月继续选择了流浪，漂泊，洒脱。她自己把七月难产死亡的真相埋藏在心底，把那份13岁就建立的厚重感情，深深的烙进了生命里。
不得不说，其实，对于七月的处理，电影里算是开放式结尾的。
5.她走了，她还在
每一个人身上都有一个七月与安生。
每一个人身边也都有一个如七月或安生的朋友。
性格迥异，却又相互吸引。
羡慕，同时却又妒忌。
相爱，同时却又伤害。
正如一个显性基因，而另一面是隐性基因，不被表现出来的那一面，便只能埋藏心底，直至死去。
所以，电影里的安生，安生的活着。
而她的另一面，七月却永远的走了。
不管她或她，也早就融为一体。
